Co95033 Dirección actoral para cine y televisión I

Objetivo general del curso:

Cuando asumimos la tarea de dirigir actores muchas veces los obstáculos aparecen y tomar decisiones acertadas y precisas resultan difíciles. Dirigir implica conocer qué queremos y cómo asumiremos la forma de indicar o proponer una solución factible para todos. Reconocer que el actor es un ser vivo, con experiencias y vivencias específicas puede suponer que estamos trabajando con sentimientos personales, vivencias únicas e irrepetibles, es decir con un ser humano condicionado vivencial y físicamente. El cuerpo humano reconoce un pasado, las huellas son la pauta que como directores debemos reconocer y trabajar. El director y el actor entienden que esta relación se establece bajo parámetros de diálogos, donde la confianza y el conocimiento son una base importante para despertar la creatividad. La posibilidad de confiar en quien dirige determina el camino y es ese humano director quien estudia y perfecciona estilos y métodos a partir del aprendizaje teórico y práctico. La posibilidad de dirigir actores será objetivo importante de nuestro curso, a partir del conocimiento de Métodos y Escuelas reconocidas a nivel internacional experimentaremos cuáles son las metodologías pertinentes en el ejercicio de la dirección de actores, especialmente en la dirección para Cine. La actuación debe ser vista como unos de los lenguajes que forman parte del discurso escénico, un lenguaje importante por su relación con el resto de los lenguajes que participan en el Cine. Entender esa importancia, comprender el papel del actor y del director dentro de ésta relación debe ser una pauta importante para todos.

Objetivos específicos del curso:

Conocer qué es el actor, qué función cumple en el hecho escénico, cómo trabaja para poder comprender las características particulares de su forma de actuar, de responder ante la indicación. Para ello discutir y actuar es el mejor método.
Examinar la categoría de Técnica para entender que es dentro de ella donde el actor trabaja, para comprender y ver cómo la formación de un actor está avalada por una concepción en la manera de actuar.
Comprender aspectos importantes que se establecen en el trabajo del actor como entrenamiento y forma de preparación previa, para conocer y reflexionar cuáles son los aspectos que un actor desarrolla de manera continua.
Examinar las condiciones y particularidades del trabajo actoral para apreciar el cómo debemos enfrentar un proceso de dirección.
Examinar, reflexionar y aplicar en la práctica cómo debe asumirse la dirección. La importancia de la relación actor – director para entender la importancia de la misma en un proceso de producción.
Examinar y determinar cómo el Sistema de Konstantin Stanislavski sufre una importante transformación con su llegada a los Estados Unidos. Diferencias y similitudes de los dos métodos más importantes de actuación y dirección para Cine del mundo.
Evaluar qué es actuar o dirigir actores dentro de un proceso de producción para comprender la importancia de un actor dentro del lenguaje escénico
Apreciar, juzgar y medir la calidad de nuestro trabajo final, para a partir de una discusión elevar nuestro juicio crítico de la actuación y de la dirección escénica.

PROGRAMA ANALÍTICO DEL CURSO

1. EL ACTOR

1.1 Importancia del actor en las artes escénicas

1.2 Importancia del actor en el cine

1.3 Estilos o métodos

1.4 El actor dentro de la técnica

2. HABILIDADES DEL ACTOR

2.1 El conocimiento de sí mismo

2.2 El manejo de los sentidos

2.3 Logicidad

2.4 La interrelación

2.5 El tiempo y el espacio

2.6 Solución al problema

2.7 La espontaneidad

2.8 Actuar es hacer

2.9 El trabajo con los sentidos como base para el conocimiento personal

2.10. Relación del hombre con el medio: formas de relación

2.11. Acción-reacción

2.12. La particularidad en individuos-actor

2.13. El objeto

2.14. Relación

2.15. Las acciones físicas

2.16. La memorias sensorial

3. LA DIRECCIÓN DE ACTORES

3.1 Las técnicas de dirección

3.2 La relación actor-director

3.3 La dirección como proceso

APOYOS DIDÁCTICOS

Libros de texto:

Barba, Eugenio. Más allá de las islas flotantes. México: Grupo Editorial Gaceta, 1996.

Stanislavski, Konstantin. El método de las acciones físicas. Cuba: Editorial Pueblo y Educación, 1983

____________________.La construcción del personaje. Cuba: Editorial Arte y Literatura, 1986.

Strasber, Lee. Un sueño una pasión, la elaboración del método. Argentina: Emecé Editores, 1989

Lecturas complementarias: